敦煌，从汉朝开始成了河西走廊进出往来的重要关卡，汉文化也成了河西走廊的主要文化，而外来的中亚、西亚、印度、希腊、波斯文化也借由河西走廊进来了。特殊的地理位置奠定了敦煌在中国和世界文化艺术发展史别具一格的非凡地位，更具有非常古老的气派，它可以说是中国在世界经济文化发展史上华灯璀璨的城市记忆，有着源远流长的古代文明，是中华民族古代文明的重要组成部分。

　　13世纪以后，敦煌因历史的冷漠而逐渐沉寂，直到20世纪初，莫高窟的存在和藏经洞的发现再一次受到全世界的瞩目。21世纪国家启动“一带一路”战略，把复兴丝绸之路作为伟大“中国梦”的重要组成部分，这使得敦煌和敦煌文化将再次发挥它特殊地位和特殊作用。

　　上世纪，常书鸿有艺术家独到与前卫的眼光，在巴黎发现敦煌之美后，面对老祖先丰富的历史文化记录，回顾自身对自己民族历史的知识薄弱感到自责。他历经了不为人知的艰辛与质疑的眼光，放弃在巴黎的艺术家地位，守护上世纪的敦煌石窟，也让敦煌有了今日“一带一路”发展的基础与新面貌，成为“敦煌守护神”并受国内外学术界景仰。他影响了上世纪一代热血青年奔向敦煌，寄宿敦煌，学习敦煌，实践敦煌人常说的“敦煌精神”。敦煌在当代的历史定位与价值因着“中国梦”的崛起与“一带一路”国家战略经济发展，已经远远超过过去多数人对敦煌的认知。而作为佛教文化艺术的圣殿，古老的敦煌，如何再次焕发青春的光彩，秉持文化遗产的传承，完成新时代赋予的历史使命？

　　我记得有次敦煌研究院美术研究所所长侯黎明先生在媒体采访时曾提到过：“近代中国，每次遇到民族危难的时候，都会与敦煌发生联系，因为很多画家会去敦煌找寻民族自信心”。这句话引发我深思，我想起抗战期的张大千，他潜心研究历代有代表性的画家，其作品临摹微妙唯俏，很多中国古代名画若不是张大千自己题跋，根本分不清真假，他不只在古画上有成就，也凭借临摹敦煌壁画走向了世界，最后又产生了张氏特有的泼墨山水。

　　敦煌被誉为“20世纪最有价值文化发现”，此次透过“从敦煌走出来”的艺术家们的联展，来体现他们跟敦煌的亲密关系，更直接给予群众了解敦煌是如何影响不同个体生命潜在散发的意识能力。

　　此次展览以敦煌女儿常沙娜为首；从他与父亲常书鸿走进敦煌的那一刻起，她的生命注定产生变化。敦煌是她的青春记忆，是终身事业的依托。为了完成父亲常书鸿推广敦煌的遗愿，一路走来七十多年，没有一天忘记自己的使命，她作为中国第一位女教育家，终身以敦煌图案教学为业，至今八十五岁高龄，仍像在传递福音一样讲述敦煌。

　　张孝友年轻时在中央美院导师吴作人支持下，曾到许多偏远的边疆与乡间采风创作，后又独自走遍中国许多乡镇古寺，学习并研究中国古代壁画，从中汲取中国传统绘画的笔触与神韵，对他后来的作品影响深远。他在敦煌的期间积累了大量的文字与素描的手稿，自己整理一套学习敦煌壁画的系统。正因他游历的地方众多，拥有开阔的眼界，时常从宏观的角度去研究解析敦煌。他深深体悟敦煌的文化艺术与丝绸之路上的各邦、各国和各民族间不可分离的关系，并将这样的文化多样性表现在作品里。虽然他在敦煌临摹壁画，也深入研究过敦煌壁画的创作内容，他的创作却不完全受限于古代壁画的形式，而是在敦煌壁画内容的基础上，融入所学的西方绘画技法，创造具有艺术家个人独特风格的敦煌系列作品。在多年研究古壁画、古建筑与文化传统的积累下，他晚年开始从事界画创作，不但复兴这一遗失几百年的画种，更将界画创作融入创新的表现方式。他的创作风格与题材从敦煌时期至今不断蜕变，展现了一个艺术家突破自我、追求创新的宝贵特质。

　　敦煌研究院三位中生代的艺术家，侯黎明、娄婕、韩卫盟都是在年轻时便受到前被感召走进敦煌，三十年光景过去，他们以敦煌壁画的岩彩为基础，敦煌的日月星辰都是创作的基因。过去国人总认为中国画是黑白色调，但在敦煌临摹的日子，他们很明确地感受到常书鸿当初在巴黎首次见到敦煌的震撼，明确地了解到宋以前，中国的绘画其实是五彩缤纷的，敦煌正给予我们保存了这一完整历史。所以三位中生代的敦煌画家，透过临摹多年的经验，很容易掌握到矿物颜料的特性及其运用的方式，从中探索出中国绘画的灵感和手法。这些画家理解到，不管是颜色还是线条，只有在敦煌壁画里完整地保存下来了，敦煌有其他地方学习不到的中国绘画传统。

　　莫高窟艺术色彩惊艳世界，从常书鸿开始，经过段文杰、樊锦诗对洞窟的考古、保护，敦煌研究院的美术工作者在临摹实践中行了大量探索，先后用矿物质颜料完成两个敦煌洞窟的整窟临摹，推进了“中国色彩”千年之后的现代复兴。这一代敦煌艺术家从洞窟获取养费，也与自己的内心对话，以自我独特方式表现敦煌艺术在众人面前带来新的变化。

　　此次展览有别于临摹作品的单独展示，而是以莫高窟艺术为起点，传承和创新“中国色彩与形体改变”，奠定了新的基础。其中一个重要原因就是绘画的原料基本都是矿物质颜料，色彩厚重，不易褪色，现在学者把这种画法叫做敦煌重彩或岩彩，也成为传承和恢复这一传统的艺术语言的一步。在如火如荼的敦煌热中，我们不迷惘在为了办展而办展的条件下发展，更多的是一份长远的心意来推动艺术家对敦煌的诠释与热情，我们希望团队可以一本初衷看见敦煌的历史与价值意义来推广这个美丽的计划，而不是匆匆走过。

策展人：黄炫梓